Techniken und Tipps

Wie wichtig ist die Verwendung von Archivmaterial?

Wie wichtig ist die Verwendung von Archivmaterial?

von Jean Pederson

Archiv sein oder nicht sein, das ist die Frage. Wenn wir mehr über die Archivierungsqualitäten unserer Materialien wissen, entscheiden wir uns für deren Verwendung? Sollten wir als Künstler über die Verwendung von Archivmaterial besorgt sein? Ich scheine immer zu Absichten zurückzukehren, aber geht es nicht um Kunst? Absichten bilden das Rückgrat der Auswahl bei der Erstellung unserer Kunstwerke.

Stellen Sie sich diese beiden Fragen, um zu entscheiden, wie wichtig Archivmaterial in Ihrem Prozess ist.

• Soll meine Arbeit wegwerfbar oder dauerhaft sein?
Für einige Künstler ist der Prozess wichtiger als die Langlebigkeit (Performancekunst ist ein gutes Beispiel für dieses Konzept). Kosten können auch ein Faktor sein. Studenten können sich beispielsweise für günstigere Materialien für Studenten oder Baumärkte entscheiden. Da die Schüler Technik üben und ihre persönliche Stimme erweitern, benötigen sie möglicherweise keine Langlebigkeit innerhalb des fertigen Produkts.

• Steht die Arbeit zum Verkauf? Wird die Arbeit in eine Sammlung aufgenommen?
Viele Künstler haben das Privileg, in öffentliche und private Sammlungen aufgenommen zu werden. Sammler möchten, dass das Kunstwerk so lange wie möglich stabil bleibt.

Wenn neue Ideen entwickelt werden, steht die Beständigkeit möglicherweise nicht im Vordergrund. Viele der ersten Mixed-Media-Arbeiten enthielten Materialien, die nicht archiviert wurden, wie Pappe, flüchtige Farben, saure Klebstoffe und Collagenpapier. Konservatoren stehen nun vor Problemen, um die Lebensdauer dieser kostbaren, zerbrechlichen Stücke zu verlängern.

Informieren Sie sich bei der Auswahl Ihrer Materialien über deren Archivierungsbewertung. In vielen Materialien sind diese Informationen auf der Verpackung aufgeführt. Materialien in Museumsqualität sollen unbegrenzt haltbar sein - Pigmente sind lichtecht, Papiere haben einen neutralen pH-Wert und sind alkalisch gepuffert usw. Dies ist eine schwierige Aufgabe, da die Beständigkeit von Kunstmaterialien schwer zu erreichen ist. Selbst wenn die Materialien für die Archivierungsstabilität als hoch eingestuft werden, können andere Faktoren (Beleuchtung, Temperatur usw.) die Langlebigkeit Ihres Kunstwerks beeinträchtigen.

Die Methoden, die Anwendung und die Anzeigeumgebung des Künstlers können die Langzeitstabilität des Stücks beeinflussen.

• Verwenden Sie die Materialien richtig?
Das Streichen auf einer nicht ordnungsgemäß vorbereiteten Oberfläche kann zu einer instabilen Unterlage führen und zu Farbabplatzungen führen. Die richtige Technik trägt zu einem stabileren und langlebigeren Kunstwerk bei. Zum Beispiel ist ein häufiger Gedanke bei der Verwendung von Ölfarbe, Fett über mager aufzutragen. Einige Farbschichten können schneller trocknen und schrumpfen als andere, was zu Haarrissen führt. Die beste Farbe reißt, wenn die Farbe mit schlechter Technik aufgetragen wird.

• Wie lagern Sie die Materialien und Gemälde?
Die Umgebung kann die Langlebigkeit Ihrer Farben und Gemälde beeinträchtigen. Acrylfarben eignen sich nicht gut, wenn sie gefroren sind. Acrylfarbe kann durch Gefrieren verdorben werden und getrocknetes Acryl wird beim Gefrieren spröde und neigt daher zu Rissen.

Es gibt sicherlich viel zu überlegen. Wo stehen Sie also? Vielleicht ist der beste Schritt, sich weiterzubilden und dann mit Ihrer Muse künstlerische Entscheidungen zu treffen, um vorwärts zu kommen. Haben Sie die Freiheit, Entscheidungen basierend auf Ihren Absichten zu treffen und seien Sie bereit, die Konsequenzen zu akzeptieren!

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• Sehen Sie ihre Arbeit unter www.jeanpederson.com


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