Das Künstlerleben

Wie ein Marvel-Editor und ein Maler an einem Blockbuster-Comic zusammenarbeiten

Wie ein Marvel-Editor und ein Maler an einem Blockbuster-Comic zusammenarbeiten

Schreiben und Kunst gehen Hand in Hand, besonders wenn es um erfolgreiches Geschichtenerzählen geht. Was passiert also, wenn ein Schriftsteller, ein Herausgeber und ein Maler zusammenkommen, um die Geschichte eines riesigen Blockbuster-Projekts zu erzählen? Unten Andy Schmidt, Herausgeber und Autor vonComics Experience® Leitfaden zum Schreiben von Comics, teilt Lehren aus der ersten Zusammenarbeit mit einem Maler bei der Bearbeitung von Marvel EntertainmentsGeheimer Krieg.

Lektionen zum Geschichtenerzählen lernen | Die Perspektive von Marvel-Redakteur Andy Schmidt auf die Malerei

Als ich 2002 Comics für Marvel Entertainment bearbeitete, erhielt ich eines meiner ersten wirklich riesigen Projekte. Es wurde genannt Geheimer Kriegund es wurde von dem wohl größten Comicautor geschrieben: Brian Michael Bendis. Ich war begeistert! Der Künstler für das Projekt war eine Malerin namens Gabriele Dell’Otto. Er lebt in Italien und hatte zu dieser Zeit noch nicht viel mit Comics zu tun.

Insgesamt hatte dieses Projekt viele Neuerungen: Es war eines meiner ersten großen Projekte; Es war Gabs erstes großes Projekt. und es war das erste Mal, dass Brian für einen ausländischen Künstler schrieb. Es gab also eine Lernkurve für uns alle.

Für das Projekt würde ich an den Skripten arbeiten, um sicherzustellen, dass sie leichter übersetzt werden können, und ich würde Gabs Layouts überprüfen, bevor er mit dem Malen beginnt. Ich würde Vorschläge machen, um das Geschichtenerzählen klarer zu machen und die Dynamik auf der Seite zu steigern. Es war nicht so, dass Gab etwas falsch gemacht hat - oh Junge, sind seine Bilder wunderschön -, aber er war neu darin, Aspekte des Geschichtenerzählens zu integrieren, die mit Comics einhergehen.

Ich habe bei der Arbeit an diesem Projekt zwei unglaublich wichtige Lektionen gelernt und möchte sie unten mit Ihnen teilen.

Das Geschichtenerzählen in der Drehbuchphase ist entscheidend

Die erste Lektion, die ich während der Arbeit gelernt habeGeheimer Krieg ist, dass die Grundelemente des Geschichtenerzählens in der Drehbuchphase aufgeschlüsselt werden müssen, damit ein Künstler dieses Drehbuch auf der gemalten Seite richtig und effektiv zum Leben erwecken kann. Viele dieser Elemente und Tipps finden Sie in meinem neuen Buch. Comics Experience® Leitfaden zum Schreiben von Comics.Es ist nicht nur ein Buch für Schriftsteller, sondern auch für Künstler.

In den zugrunde liegenden Bausteinen geht es nicht darum, wie man präziser schreibt. Das können Sie in jedem College-Englischkurs lernen. Es geht wirklich darum, wie der Autor kommuniziert und wenn er seine Arbeit richtig macht, inspiriert er den Künstler, seine beste Arbeit zu leisten.

Zeichnen gegen Malen im Comic-Geschichtenerzählen

Das zweite, was ich gelernt habe, ist, dass Malen anders ist als Zeichnen mit Bleistift und Tinte. Als Gab malte, wollte ich ihm die gleichen Notizen machen, die ich jemandem geben würde, der mit Bleistift arbeitet, um Kunst für eine Comic-Seite zu schaffen - und das war nicht angemessen.

Die Werkzeuge sind unterschiedlich, die Methoden sind unterschiedlich und der gesamte Prozess ist unterschiedlich. Verwandte, ja, weil wir uns auf eine bestimmte Form der Kommunikation konzentrieren, aber was für die eine funktioniert, funktioniert nicht in allen Fällen für die andere. Also musste ich wieder lernen, ein besserer Redakteur für Gab zu sein, damit ich ihm zum Erfolg verhelfen konnte.

Diese Lernkurve hat einige Zeit gedauert, aber wir sind alle dort angekommen. Ich denke, der Beweis, dass wir es herausgefunden haben - wir alle arbeiten zusammen - ist im Endprodukt. Gabs Bilder sehen wunderschön aus wie immer und Brians Geschichte schlägt laut und deutlich.

Wirkungsvolle Erfahrungen und Ressourcen

Die Lehren aus der Arbeit mit Gab - und insbesondere mit Malern im Allgemeinen - und wie sich das Malen vom Zeichnen mit Bleistift und Tinte unterscheidet, waren beeindruckend. Sie informierten viel über meine Herangehensweise anComics Experience® Leitfaden zum Schreiben von Comicss. Es ist ein Buch über das Schreiben, keine zwei Möglichkeiten. Aber es ist so gebaut, dass die Skripte, die man produzieren kann, jeden Künstler informieren und inspirieren, der eine narrative Geschichte mit Comic-Panels auf jeder Leinwand erzählen möchte.

* Alle in diesem Artikel verwendeten Kunstbilder von Matt Triano, außer dem ersten Foto, stammen aus Andy Schmidts derzeit in Produktion befindlichem Projekt.Erhöhenund sind daher nicht öffentlich zugänglich.

Treffen Sie Andy Schmidt

Andy Schmidt ist ehemaliger leitender Redakteur bei IDW Publishing, ehemaliger Redakteur bei Marvel Comics und Comicautor von Fünf Tage zu sterben, X-Men: Geteilt stehen wir, G.I. Joe: Zukünftiger Noir und Achilles Inc., um ein paar zu nennen. Er startete Comics Experience, um anderen zu helfen, die Comics machen oder in der Branche arbeiten wollten.

Schmidt hat populäre Comics herausgegeben, darunter X-Men, X Faktor, Alias, Geheimer Krieg, Captain America: Die Auserwählten, Iron Man / Captain America: Kriegsopfer, Avengers Classic und das Vernichtung Saga, während seiner sechsjährigen Arbeit bei Marvel Comics. Als Assistent und Mitherausgeber arbeitete Andy an fast allen wichtigen Charakteren des Marvel-Kanons - von Fantastischen Vier zu Spider Man und das Rächer.

Schmidts neuestes Buch,Comics Experience® Leitfaden zum Schreiben von Comicsist ab sofort verfügbar.


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